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化妆舞会1998罗丽星

专辑名称:杨坤/姚晓棠

歌手名称:青岛小哥 (Live)

专辑简介

*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑介绍:埃米尔·弗里斯(Emil Friis)的新专辑《Moving Images》是其为FatCat古典音乐子品130701发行的首张个人专辑,该作品深刻诠释了人类境遇以及维系我们作为物种共同纽带的事物,这张专辑以人类精神运动与我们通过音乐、文字、艺术与电影所共享的故事为灵感,并致力于激发类似的灵感。这张专辑涵盖了多样化的乐器配置与情感表达:庄重的室内乐作品(《告别》)、阴郁却充满希望的催眠氛围音乐(《零》)、轻柔的独奏钢琴(《舞蹈》)、诗意而活泼的长笛与合成器(《穿过空气》),以及充满张力的电影配乐风格弦乐、合成器与钢琴(《向上运动》)。《Moving Images》也是Friis与精选电影制作人之间的合作项目,专辑中的15首曲目将分别配以视频作品,Friis解释道:“我希望通过邀请电影制作人以自己的视角诠释音乐,为现代古典音乐的传播与感知做出贡献。”目前参与的电影制作人包括Kevin Brooks、Shaun Hart、Morgan Jon Fox和Jonathan Meyers,他们被赋予了创意自由,可以诠释那些最能引起他们共鸣的曲目。在专辑音频发布时,该项目仍处于进行中,在专辑发布前的数月内,五首曲目(《向上运动》《零》《穿过空气》《舞蹈》和《告别》)将每月间隔发布,并配以对应的视频,而非一次性发布剩余十支视频,它们将在专辑发布后每月陆续揭晓,这种方式鼓励观众反思自身内在对话,并基于曲目所引发的心理意象进行创作。通过少量元素编排,音色、乐器与情感的深度紧密相连,这些原创作品由合成器、弦乐、木管乐器和钢琴演奏,并得到了著名弦乐演奏家达维德·罗西等艺术家的贡献,被转化为具有电影感的现代古典作品,这些作品充满了光明、敏感、张力和阴郁的美感,常常让人感觉乐器之间正在进行对话,有些乐句显得孤独,有些则飞翔翱翔,尽管这些作品简短,但它们充满了温暖和热情。 艺术家介绍:丹麦作曲家兼艺术家埃米尔·弗里斯(Emil Friis)的音乐之旅始于父亲的黑胶唱片收藏,其中鲍勃·迪伦(Bob Dylan)和猫王(Elvis Presley)等传奇人物的民谣故事在他心中点燃了对叙事性旋律的深厚热爱。如今,他从加文·布莱尔斯(Gavin Bryars)作品中真诚的极简主义中持续汲取灵感,此外,约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johan Sebastian Bach)、路德维希·范·贝多芬(Ludwig van Beethoven)、杰夫·布里奇斯(Jeff Bridges)以及基福斯·奇安西亚(Keefus Ciancia)那部被严重低估的作品《Sleeping Tapes》也对他的艺术创作产生了深远影响。作为电影配乐作曲家,他有幸参与了多部知名电影和电视项目的配乐工作,并经常与弗雷德里克·布伦·马德森(Frederik Brun Madsen)、摩根·乔恩·福克斯(Morgan Jon Fox)、肖恩·哈特(Shaun Hart)和乔纳森·迈尔斯(Jonathan Meyers)等获奖导演合作。他的作品,无论是环境音乐还是柔和的情感表达,都巧妙地平衡了光明与阴影,并得到了大卫·罗西、鲍比·富戈(莱昂纳德·科恩)和塔林室内乐团等音乐家的精彩演绎。作为一名主要靠自学成才的音乐家和作曲家,埃米尔在缺乏正式训练的情况下,创造了一种充满敏感性、张力、明亮与庄重美感的音乐语言。他主要为电影和电视创作音乐,同时也发行了多张个人专辑和单曲,以及原声带作品。今年晚些时候,他将与作曲家帕特里西奥·弗莱尔(Patricio Fraile)合作,在FatCat的后古典音乐子品牌130701上发行《The Expected Sounds Of Minor》。他目前居住并工作于丹麦哥本哈根。化妆舞会1998罗丽星 专辑简介;苏格兰皇家国家管弦乐团与乌克兰钢琴家斯韦特兰娜·安德烈耶娃(Svetlana Andreeva)合作,在谢尔盖·奈勒(Sergey Neller)的指挥下,录制法国作曲家克里斯蒂安·席滕海姆(Christian Schittenhelm)的作品。克里斯蒂安·席滕海姆曾创作多部音乐剧,在法国和欧洲各地演出,他还创作了丰富的交响乐和协奏曲。他的第四钢琴协奏曲《Air》和他的交响诗《Dawn》音色优美,RSNO 的音乐家们为其增添了华丽的色彩,而德彪西的《牧神午后前奏曲》则为这三部曲画上了圆满的句号。作曲家简介;克里斯蒂安·席滕海尔姆(Christian Schittenhelm)自六岁起就开始学习钢琴。大约在12岁时,他创作了自己的第一部交响乐作品,并开始在斯特拉斯堡大教堂的首席管风琴手,毛里斯·莫尔伦教授的指导下进行音乐学习。21岁时,他与Philips签订了他的第一份流行艺术家和作曲家的合同,并获得了法国作者协会(SACEM)的学术奖(1984年)。1989年,他在EMI录制了一张与伦敦爱乐乐团合作的流行歌曲专辑。1996年,他创作了《Rhapsody Khronos》和《Khaos》,这两首交响诗受到了当时法兰西学院院长马塞尔·兰多夫斯基的高度赞扬。1998年,应记者伊夫·穆鲁西的要求,他为巴黎市创作了《巴黎2000赞美诗》,由科隆乐团演奏。他创作了歌剧《达·芬奇》,得到了大卢浮宫主席皮埃尔·罗森伯格和馆长盖·尼科特的支持。他将其改编为音乐剧“达·芬奇,光之翼”。1999年,这部音乐剧在东京富士电视台首次公映,作为它在巴黎的首演预告。2000年夏天,这部音乐剧在巴黎赌场剧院演出了52场。(由他指挥的布拉格交响乐团录制了Sony Music的录音)。艺术家简介:斯韦特兰娜·安德烈耶娃(Svetlana Andreeva)出生于乌克兰南部克里米亚半岛的一个小城市,詹科伊。在毕业后,她成为莫斯科柴科夫斯基音乐学院的学生,并师从纳塔利亚·特鲁尔教授学习钢琴,师从列昂尼德·波比列夫教授学习作曲。2011年,斯韦特兰娜在维也纳第三届国际罗萨里奥·马尔恰诺钢琴比赛中赢得了她的第一个大奖。在接下来的几年里,她在各种声名赫赫的国际比赛中获奖无数,例如比得哥什的帕德雷夫斯基国际钢琴比赛,澳大利亚南部高地国际钢琴比赛,坎皮洛斯国际钢琴比赛,拉拉·梅丽姆公主国际钢琴比赛,莫斯科的斯克里亚宾国际钢琴比赛等等。在过去的几年里,斯韦特兰娜在柏林汉斯·艾斯勒音乐学院以及维也纳音乐与表演艺术大学,师从斯特凡·阿诺德教授深造。艺术家于2022年4月在柏林的特尔德克斯录音室录制了专辑《通感》,这是法国作曲家克里斯蒂安·席滕海尔姆的钢琴作品。指挥家简介;谢尔盖·奈勒(Sergey Neller)是一位俄罗斯裔德国指挥家。他在班贝格交响乐团主办的著名的2016年古斯塔夫·马勒指挥比赛中获得二等奖,从而引起古典音乐界的关注。此后,谢尔盖·奈勒曾与苏格兰皇家国家交响乐团、韦尔比耶音乐节少年交响乐团、阿尔斯特交响乐团、马林斯基交响乐团、南德意志爱乐乐团、什切青爱乐乐团、奥卢交响乐团、俄斯特拉发雅那切克爱乐乐团和纽伦堡交响乐团合作。他还与纽伦堡交响乐团合作演奏,指挥了莫扎特的《第25钢琴协奏曲》。此外,他还与班贝格交响乐团一起为巴伐利亚广播公司录制了肖斯塔科维奇的第十二交响曲。2018年,奈勒首次在美国与杰克逊维尔交响乐团合作,再次担任钢琴指挥,这次演奏的是莫扎特的《第21钢琴协奏曲》,一篇评论称他是 "一位才华横溢的艺术家"。 他还作为四位入选指挥家之一,参加了由达尼埃勒·加蒂(Daniele Gatti)指挥的皇家音乐厅管弦乐团大师班。乐团简介:皇家苏格兰国家交响乐团(Royal Scottish National Orchestra, 以下简称RSNO)是一支享誉国际的管弦乐团,总部设在格拉斯哥,是苏格兰五大表演艺术公司之一。纵观历史,RSNO在苏格兰的音乐生活中扮演了重要角色,如在2004年苏格兰议会大厦的开幕式上表演等。RSNO的音乐中心和排练室与格拉斯哥皇家音乐厅直接相连。乐团的演出足迹遍布整个苏格兰,在格拉斯哥皇家音乐厅、厄舍音乐厅、凯尔德音乐厅、阿伯丁音乐厅、珀斯音乐厅和伊甸园宫廷剧院等地均有演出。托马斯·索恩德加德自2018年起担任乐团音乐总监,二者保持着良好的合作。
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